Archive for the ‘Musik’ Category

Musik til Femern bro film

Posted: November 21, 2009 in Musik, Postproduction

Efter nu i et stykke tid at have kritiseret uhæmmet kapitalisme/neoliberalisme og forsvaret vores kære velfærdssamfund her på siden, er det på tide at gå lidt tilbage til at beskrive egne projekter igen, som jo egentligt var hovedintentionen med denne blog.

Sig tiden nærmer hvor jeg er ved at være færdig med at skrive musik til en kommende film om Femern bro projektet. Opgaven har været at skabe forskellige temaer og variationer heraf, som kan følge en fortælling om både naturkræfterne, det oprindelige, det hårde arbejde med at bygge en så stor bro og de menneskelige aspekter forbundet med udviklingen af et så omfattende projekt. Instruktøren er tilfreds med resultatet og nu er det ved at være tid til at lave en endelig master med alle stykkerne. Samples heraf vil snart være at finde på min portefølje side “Asp Film Music” som findes i links sektionen til højre…

RIP Jacko

Posted: July 7, 2009 in Musik
Tags:

Det er vist først ved at gå op for mig nu at Michael Jackson er død. Efter at have set mindehøjtidligheden på TV her til aften måtte jeg knibe en tåre efter at blive mindet om alle de fantastiske sange han har skrevet. Specielt repetoiret fra firserne minder mig om en barndom hvor man som barn sagtens kunne forholde sig til de naive budskaber om en bedre verden som Jacko forstod at formidle i de bedste rammer man kan forestille sig. Han om nogen troede på en bedre verden for alle på trods af et 20. Århundrede med det ene folkemord efter det andet. Ære være hans minde.

Koncerten med Rage Against the Machine d. 10. juni på Citadelle fæstningen i udkanten af Berlin var en sand manifestation fra et band som har været med til at skabe en hybrid mellem rock og hip hop siden deres begyndelse i 1991. Alle klassikerne var med: Bombtrack, Wake up, Bullet in the head, Freedom, B-stykket af Township Rebellion og selvfølgelig Killing in the name fra det første album (1992). Herudover bl.a. Bulls on parade og People of the Sun fra Evil Empire albummet (1996) og Testify, Guerilla Radio, Calm like a bomb, Sleep now in the fire og Maria fra Battle of LA albummet (1999). At ideologien stadig spiller en rolle kunne tydeligt læses på scenetæppets store røde stjerne fuldt op af Zach de la Rocha, der i midten af Wake up nummeret messede nedsættende strofer om USAs præsident Bush, som tilfældigvis også var på besøg i Berlin. Bandet udstrålede masser af rå energi og undertegnede synes bestemt ikke der manglede noget i forhold til sidst jeg så dem på Roskilde i 1996. RATM er stadig i live og stadig mere vild end det vildeste metal band når de store riffs og grooves får 10.000 mennesker til at hoppe i takt. Her var et band som forlængst har skrevet rockhistorie og som leverede præcis den stilart de har været med til at skabe.

Karakter: 9/10

Se slideshow fra koncerten her

Anmeldelse på Diskant.dk

Som mastering tekniker på Dicentia sidder jeg med esoteriske analoge signal behandlings processorer så som en Sontec EQ, Fairman CL1 og Maselec MEA-2 EQ, som tilsammen koster mere end kr. 150.000,-. At sidde med disse high-end maskiner er selvfølgelig en fornøjelse fordi de “lyder rigtigt godt” i mine ører og i de fleste andres. Men hvorfor, i en digital tidsalder lyder mange digitale processorer ikke lige så godt? Mike Kemp, udvikler af Replicator FX8000 og Focusrites Liquid produkter, har et bud:

“An engineer attempting to make an all digital
recording rapidly finds the limitations of the
digital signal processing available. For
example if an engineer needs to equalise a
signal he or she finds that it is perfectly
possible to achieve any equalisation curve, and
this works flawlessly and effortlessly.
However it does not impart any character to
the basic sound. Sounds can remain thin and
unexciting, often tempting the operator to
apply excessive equalisation to “get an effect”.
Another example is in dynamics compression.
A track can be compressed with all the
benefits of digital perfection, including for
example look-ahead and off-line level
maximisation, but it often still fails to cut
through or stand out in a mix.”
(Kemp s. 1)

Argumentet er altså at digital signal behandling ofte slet ikke har den samme kompleksitet som analog signal behandling og derfor ikke perceptivt lyder lige så godt. Derfor, mener Kemp, sværger lydteknikere verden over stadig til esoteriske analoge compressorer og EQs så som Pultec, Fairchild, Manley, Neve osv. Hvis de da lige har muligheden eller økonomien til det…

Enter Liquid Mix

Liquid Mix er Focusrites relativt nye DSP signal processor som emulerer 40 high-end compressorer og 20 high-end EQ som eksempelvis ovennævnte. Emuleringerne består af Mike Kemp’s patenterede dynamic convolution koncept som grundlæggende består i at sample impulsresponser af high-end analoge processorer i mange forskellige lydniveauer og på den måde kopiere deres karakteristikker. Ad den vej opnår man tilnærmelsesvis samme lyd som analoge processorer i det digitale domæne, som på mange måder er produktionsmæssigt fordelagtigt såvel som billigt. Liquid Mix koster lidt over kr. 5.000,- her i Danmark og kan klare op til 32 spor med hver sin EQ/compressor.

Lyder den så bedre end håndbyggede analoge processorer? Well, efter hvad jeg har hørt og læst så lyder den nok ikke bedre, men heller ikke dårligere. Vi taler marginaler her. Marginaler som menigmand ikke kan høre og for mit vedkommende er det da også ligegyldigt om en Liquid Mix emulering lyder nøjagtig som en Fairchild 670, bare den “lyder godt”. Døm selv og tag the Liquid Mix Challenge

Plug-in Pocket POD

Posted: March 30, 2008 in Musik, Postproduction

pocketpod.jpg

Endnu et lille indspark i digital vs. analog diskussionen.

Var på vej ud for at købe IK Multimedias Stealth Plug inklusiv deres Amplitube plug-in, men så faldt jeg over noget andet: Den lille digital guitar preamp kaldet Pocket POD. Hidtil har jeg udelukkende kørt med et traditionelt analogt setup: 1 x 12″ Fender Blues Junior rørforstærker, som ganske simpelt lyder fantastisk!…men det gør Line6’s lille Pocket POD sgu også. Enheden er en stripped down version af Line 6 POD familien med færre muligheder og features (bl.a. ingen mulighed for foot switch), men et udvalg af samme “tones” benyttet af bl.a. U2, Radiohead, Jamiroquai, Hoobastank og Marroon 5 guitarister. Har tidligere prøvet at indspille med en guitarist, som brugte den oprindelige POD og var overrasket over dens gode lyd. Det endte dog også med at vi valgte at bruge hans cue indspilninger frem for nye dubs, da det lød som det skulle.

Test

Prøvede at lave en sammeligning med Logic Pros Guitar Amp Pro plug-in og Pocket POD (digitalt vs. digitalt) og jeg må sige at den bare lyder bedre. Guitar Amp Pro lyder alt for skinger og tynd i forhold til velafbalancerede forstærker/kabinet presets i Pocket POD’en, som generelt havde mere fylde. Hertil lyder sidstnævntes rumklange (Spring/Hall), tremolo, chorus, flanger og rotary FX rigtigt godt og tap delay er bare så musikalsk og nemt at arbejde med. Alt i alt et kup for bare kr. 795,- i Aage.

Vil til enhver tid bruge Pocket POD til indspilninger fremfor diverse CPU konsumerende guitar plug-ins og så har man altid en lille øveforstærker ved hånden når nu ens Fender Blues Junior har fast tilholdssted i øvelokalet. Læs mere om Pocket POD her

Amp Models based on:

• ’64 Fender® Deluxe Reverb®
• ’59 Fender® Bassman®
• ’68 Marshall® Plexi 100 watt
• Marshall® JTM-45 meets Budda Twinmaster
• ’60 Tweed Fender® Champ®
• Budda Twinmaster head
• ’65 Blackface Fender® Twin Reverb®
• ’60 Vox® AC 15
• ’60 Vox® AC 30 non-Top Boost
• ’85 Mesa/Boogie® Mark IIc+ Clean Channel
• ’85 Mesa/Boogie® Mark IIc+ Drive Channel
• Dumble® Overdrive Special Clean Channel
• ’95 Mesa/Boogie® Dual Rectifier® Head
• ’89 Soldano SLO Super Lead Overdrive
• Dumble® Overdrive Special Drive Channel
• 1987 Roland® JC-120 Jazz Chorus
• Line 6® Insane

Cabinet Models based on:

• 1960 Fender® Tweed Champ®
• 1952 Fender® Tweed Deluxe Reverb®
• 1960 Vox® AC-15
• 1964 Fender® Deluxe Reverb®
• 1965 Fender® Blackface Twin Reverb®
• 1967 Vox® AC-30
• 1995 Matchless Chieftain
• 1959 Fender® Bassman®
• 1996 Marshall® with Vintage 30s
• 1978 Marshall® with stock 70s
• 1968 Marshall® Basketweave with Greenbacks
• Line 6® 4×12
• Line 6® 1×12

Pocket POD Effects:

• Compressor
• Tremolo
• Chorus 1
• Chorus 2
• Flanger 1
• Flanger 2
• Rotary Speaker
• Delay
• Delay/Compressor
• Delay/Tremolo
• Delay/Chorus 1
• Delay/Chorus 2
• Delay/Flanger1
• Delay/Flanger2
• Delay/Swell
• Reverb

Som det nok er gået op for de fleste, er musikbranchen kraftigt på vej ind i en ny æra. Folk hører vel nok musik mere end nogensinde før, mens CD salget er støt faldende. Hvor er vi så på vej hen? Meget tyder på, at vi ser et paradigmeskift fra den mere maintreamorienterede musik til det mere niche prægede.

Marketing guruen Seth Godin har skrevet en lille profeti/opsang til musikbranchen, som på interesant vis beskriver en branchemodel, der har været succesfuld i nu ca. 75 år, men som grundet internettet er i kraftig modvind.

Den gamle model bestod af et oligopol med få spillere på markedet, der som de eneste havde råd til at benytte dyre produktionsfaciliteter og som i den grad havde store fordele i form af eksklusiv adgang til gratis radio-/TV airplay, gratis hyldeplads i butikkerne, Vinyl/CD medier, som ikke kunne kopieres uden generationstab, og gratis eksponering i musikblade mfl. og som dertil benyttede sig af flokdyrseffekten via hitlister.

Billedet ser betydeligt anderledes ud idag. Stort set alle kan selv indspille deres musik nu og selv udgive den på internettet og på den måde er oligopolet brudt. Her mener Godin, at man skal stile efter en mere direkte kontakt mellem kunstner og musikforbruger samt fokusere mere på historier, mode, innovation og grupper. Det sidste bør netop forstås udfra en nichekontekst, da han mener, at der er masser af mennesker, som netop ønsker at være en del af en særegen gruppe. Mainstream konceptet med at ramme flest mulig på tværs af alle skel er i Godins øjne pasé, da folk er trætte af ufokuseret masseeksponering som forsøger at ramme laveste fællesnævner. Derfor kan man ud fra Godins optik argumentere for, at musikbranchen er ved at dreje over i en mere nichebaseret retning, hvor dem som forstår at kommunikere direkte med musikforbrugere inden for deres specifikke grupperinger, i sidste ende vil være dem som sætter dagsordenen i en ny musikbranche. Et lignende scenarie er hvad jeg bl.a. kommer frem til i mit speciale omhandlende Rockproduceren. Her taler både producer Per Sunding og John Parish om genre som en specifik niche folk kan forholde sig til i større eller mindre sociale grupperinger.

Niche er ikke noget nyt heller ikke inden for musikbranchen. Pointen er i sin enkelthed blot, at mainstream er et levn fra oligopol-æraen og at nichekulturen har vind i sejlene.

Kilder:

Godin, Seth: On the future of the music business

Christensen, Lars Asp: Rockproduceren

One Weekly Gun

Posted: January 13, 2008 in Musik

Frisk ide fra min gode ven Peter Fritzen her på WordPress: Peter har lavet et nytårsfortsæt der hedder at skrive én sang omhandlende signifikante begivenheder hver uge som løbende bliver lagt ud til afspilning på sin WordPress blog. Check den ud her:

http://oneweeklygun.wordpress.com/

Godt nytår

Posted: January 1, 2008 in Familie, Musik, Politik, Postproduction

Så kom vi ind i det nye år 2008. Hold kæft hvor tiden dog går…her er så hvad jeg selv forestiller mig skal ske i det kommende år.

  • Først og fremmest ser vi her i familien jo frem til en familieforøgelse til juni hvis alt går vel. Forhåbentligt bliver der tid til at gøre noget ved vores sommerhus udover at få afsluttet et par håndværksmæssige hængepartier i vores lejlighed.
  • Dernæst håber jeg, at filmkomponisten Hummie Mann kommer forbi igen til august, hvor jeg forhåbentligt kan være med på hans film scoring 3 & 4 omhandlende orkestrering af filmmusik. Herudover ser jeg frem til at skulle lave musik til kommende DVD produktioner inde på Dicentia foruden at få mere gang i musik mastering. Projekter uden for Dicentia så som kortfilm, dokumentar- eller reklamefilm har selvfølgelig også interesse kære instruktører 🙂
  • Sidst men ikke mindst pønser jeg på for alvor at få færdiggjort mit projektstudie herhjemme. Noget som desværre har været nedprioriteret efter, at jeg fik fuldtidsjob på Dicentia og samtidig virker som freelance live lydmand på Huset.

Der skal nok blive rigeligt at se til, men heldivis har jeg fra maj omsider optjent et helt ferieår svarende til sammenlagt 6 ugers ferie, sådan!

Familjen på Huset og iPhone podcasts

Posted: November 30, 2007 in Diverse, Musik

Veloverstået aften med svenske Familjen er slut og jeg går nu til ro. Musikken var knald-på-derudaf og der var udsolgt i Huset. Hård dag, men OK. Bandet/duoen er vist rimeligt kendte i Sverige og det kunne man mærke på dem. Da vi skulle igang med lydprøve, efterspurte de tilfældigvis en 12 kanals scenemixer + fornødne kabler. Sikken tillid at have til et spillested 😉 Det har jeg sgu ikke oplevet før, men heldivis fandt vi med bookerens hjælp en extra mixer i huset, så vi kunne komme videre. Puha…

En anden lille ting som er værd at nævne er, at jeg er begyndt at lytte til podcasts på min nye iPhone. Hvor er det dog fantastisk! Nu lytter jeg til eksempelvis P1 programmer så som Krause på Tværs og Samfundstanker mfl. Super interessant public service programmer, som jeg aldrig rigtigt har fanget på en gammeldags radio. Og så opdateres de via iTunes automatisk hele tiden. Cool. Livet er til tider andet end musik 🙂

Waking Life’s EP Land of longing, hvor jeg som producer både indspillede, mixede og masterede produktionen i mit Apple Juice Music projektstudie i foråret 2007, blev valgt som månedens demo i Gaffa november udgaven. Sådan! Læs mere her

 18590_full.jpg

Sidder her kl. 1.25 midt om natten og lytter til Radioheads In Rainbows og hvor er det dog stort (igen igen). Er just kommet hjem fra et lydjob på Huset i Magstræde, hvor jeg har lavet lyd på bl.a. Katrine Ottosen. Super godt musik med en kvinde i front som i den grad kan synge samt ej at forglemme hendes fremragende backingband med kontrabas, vibrafon og keyboard/trommer. En veloplagt Ebbe Frey (EPO555) varmede op med Lise Vestzynthius. Hertil må jeg nævne Marie Fisker samt Cody, som jeg lavede lyd på sidste torsdag i Huset som også spiller fremragende musik. Den første i PJ Harvey stil, den anden i americana genren. Mig en fornøjelse 🙂 Der findes virkeligt meget derude som bestemt er værd at lytte til udover de sædvanlige kanaler, som man normalt lytter til. Over and out og godnat!

Idag sluttede Søren Hyldgaards kompositionskursus hos Artlab. Denne weekend kom vi selv på banen med vores egne forskellige temaer og rigtigt interesant blev det at diskutere, hvad man kan gøre med et tema fra eks. ændring af toneart til modulation og parafrasering. Specielt med henblik på filmmusik var det spændende at arbejde med disse teknikker i forhold til forskellige stemninger som man vil udtrykke gennem musikken. Gode anekdoter fulgte med fra en humoristisk Søren Hyldgaard samt et historisk indblik i filmmusikken.

Den forløbne weekend har budt på 1. halvdel af et kompositions kursus af Søren Hyldgaard nok mest kendt for at komponere filmmusik til bl.a. Den eneste ene (1999), Olsen Banden Junior (2001), Ørnens Øje (1997) og Edderkoppen (2000). Kurset omhandler komposition af temaer og variationer af disse og inddrager ligeledes en analyse af og diskussion om, hvad der fungere godt som musiktema til primært film og TV produktioner. Næste halvdel af kurset foregår om 14 dage, hvor vi også selv kommer på banen med egne kompositioner. Kurset er en glimrende forlængelse af det Hummie Mann kursus jeg deltog i her i foråret, navnligt fordi Søren Hyldgaard her på udemærket vis kaster lys på de danske forhold inden for filmkomposition.

Den forgangne uge har budt på mange spændende opgaver.  Lydopgaverne vælter ind med bl.a. mastering for Dampfbahn’s nye remix projekt (læs mere her) samt diverse lyddesign og bestillings musik opgaver i forbindelse med Dicentias Hvem vil være millionær og Now Pop Quiz DVD spil produktioner.

Hertil har jeg lavet livelyd for Mae & Mimas på Lades Kælder og i går aftes Revolver og Jack Sander & The Catholic Choir Boys inde på Huset. 

Hurra, så er den her! Radioheads nye album “In rainbows” ude nu til download fra d. 10. okt. og som plade med lækkert artwork d. 3 dec. Download versionen kan man selv bestemme, hvor meget man vil betale for og plade versionen koster 40 pund inkl. forsendelse. Se mere på www.radiohead.com